Kitabetten Siyah Meşke: Nastaliq Eserlerin Başlıca Biçimleri

Bir müzede veya kitapta bir grup nastaliq eserine baktığımızda “kitabet”, “kıta”, “çelipa”, “siyah meşk” ve “muraqqa'” gibi terimlerle karşılaşırız. İlk bakışta bunların birbirinden ayrı beş biçim olduğu ve her eserin yalnızca birine ait olması gerektiği düşünülebilir.

Ancak hat tarihinin yapısı biraz daha karmaşıktır.

Bir eser hat kıtası olabilir, çelipa kompozisyonuyla yazılmış olabilir ve daha sonra bir muraqqa' içine yerleştirilmiş olabilir. Aynı eser bugün albümden ayrılmış ve müzede bağımsız bir yaprak olarak saklanıyor olabilir.

Bu nedenle yalnızca “Bu eser hangi biçimdedir?” diye sormak yeterli değildir.

Birden fazla soruyu aynı anda düşünmek daha doğrudur: Eser nasıl yazıldı? Hangi metni içeriyor? Satırlar sayfaya nasıl yerleştirildi? Başlangıçta hangi amaçla üretildi? Maddi olarak bir kitabın parçası mıydı yoksa bağımsız bir eser miydi? Daha sonra bordürlendi veya yeniden monte edildi mi? Ve bugün gördüğümüz hâl, eserin ilk durumuyla nasıl bir ilişki içinde?

Bu bakış, hat terimlerini daha kesin anlamamıza ve bir objeye bugün verilen adı onun gerçek tarihiyle karıştırmamamıza yardımcı olur.

Adlandırmadan önce bazı katmanları ayıralım

Bir nastaliq eseri anlamak için en az birkaç katmanı ayrı düşünmek gerekir.

İlki üretim biçimidir. Hattat bir kitap için devamlı bir metin mi yazdı, yoksa kısa ve görece bağımsız bir birim mi oluşturdu? Sayfa harflerin ve biçimlerin alıştırma yoluyla tekrarlanmasının sonucu mu?

İkincisi metin türüdür. Şiir, nesir, dua, mektup, müfredat veya öğretici kombinasyonlar olabilir. Örneğin “rubai” şiir türünün adıdır, hat kompozisyonunun değil.

Üçüncüsü sayfa düzenidir. Satırlar yatay mı, eğik mi? Yoğun mu, aralıklı mı? Dört mısra birlikte bağımsız bir birim mi oluşturuyor, yoksa devamlı bir metnin parçası mı?

Daha sonra ilk işlev gelir. Eser okumak, çalışmak, hediye etmek, sergilemek veya koleksiyon amacıyla mı üretildi? Birçok örnekte bu sorunun kesin cevabını bilmiyoruz.

Maddi açıdan da karşımızdakinin ciltli bir yazma, yazmadan bir yaprak, bağımsız bir kıta, monte edilmiş panel veya albüm yaprağı olup olmadığını bilmemiz gerekir.

Son olarak, objenin kendi tarihi önemlidir. Bir kıta yıllar sonra kesilmiş, bordürlenmiş veya yeni bir muraqqa' içine monte edilmiş olabilir.

Bu farklılıklar, bugünkü görünümün eserin ilk tarihini her zaman göstermediğini ortaya koyar.

Kitabet: Hat devamlı bir metnin parçası olduğunda

Kitabet bir “biçim” adı olmadan önce bir süreçtir.

Bir yazma, defter, risale veya belge üretmek üzere metnin düzenli ve sürekli biçimde yazılmasını ifade eder. Burada her sayfa daha büyük bir yapının parçasıdır ve önceki ve sonraki sayfalarla ilişkisi önemlidir.

Birçok yazma nispeten küçük kalemle yazılmıştır, ancak kalemin küçüklüğü tek başına kitabeti tanımlamaz.

Temel nokta metnin devamlılığıdır.

Bir yazmada hattat satırların okunabilirliğini, aralarındaki mesafeyi, başlık ve sütunların yerini, ayrıca yazıyla tezhip veya resim arasındaki ilişkiyi düşünmelidir.

Bir eserin okunmak ve metni aktarmak için üretilmiş olması, sanatsal değerinin daha az önemli olduğu anlamına gelmez.

Birçok nitelikli yazmada satır düzeni, harflerin uygulanışı, aralıklar ve kitabın bütün süslemesi son derece dikkatle gerçekleştirilmiştir.

Divan of Mir ‘Ali Shir Nava’i, Sultan Ali Mashhadi tarafından yazılmış, 1499–1500, Herat'a atfedilmiş, Metropolitan Museum of Art.

Bu eser ciltli bir yazmadır. Sayfaları devamlı bir metnin parçalarıdır ve kitabın yapısı göz önüne alınmadan her yaprak bağımsız bir kıta olarak değerlendirilemez.

Kıta: Görece bağımsız bir hat birimi

“Kıta” veya qit'a genellikle ayrı ayrı görülebilen, hediye edilebilen veya koleksiyona alınabilen sınırlı ve görece bağımsız bir hat birimini ifade eder.

Buradaki “görece” sözcüğü önemlidir.

Bugün kıta dediğimiz her eser başlangıçta bağımsız sergileme için üretilmiş olmayabilir. Bazıları daha sonra başka bir bütünden ayrılmış veya yeni bir yapıya yerleştirilmiş olabilir.

Bir kıtada şiir, nesir, dua, ayet veya kısa bir cümle bulunabilir. Satır sayısı, tezhip bulunması veya hattatın imzası bütün kıtalarda aynı değildir.

Önemli olan, daha uzun bir metinden ayrı olarak görülebilecek veya toplanabilecek sınırlı bir yazı biriminin oluşmasıdır. Ancak burada da bugünkü görünüm konusunda dikkatli olmak gerekir.

Üstat Mehdi Fallah’ın çağdaş hat eseri

Çelipa: Ad satırların düzenini anlattığında

Çelipa, kitabet veya kıta ile aynı türden bir kategori değildir.

Terim daha çok satırların sayfa içindeki yapısını ve yerleşimini açıklar.

Bugünkü yaygın kullanımda çelipa genellikle aynı yazı alanı içinde birbiriyle ilişkili dört mısra veya dört eğik satırdan oluşur.

Burada önemli bir ayrım vardır:

Rubai ve dübeyt şiir biçimleridir; çelipa ise hattın sayfadaki düzenidir.

Bir rubai çelipa şeklinde yazılabilir, fakat her rubai çelipa değildir. Çelipa da yalnızca rubai için kullanılmaz.

Bir yazma sayfasında dört eğik satır bulunması da onu otomatik olarak çelipa yapmaz.

Resimli bir yazmada satırlar bir resme yer açmak veya metni sürdürmek için eğik yerleştirilebilir. Çelipa terimini kullanmak için dört satırın görece bağımsız ve bilinçli bir birim oluşturup oluşturmadığına bakmak gerekir.

Dört eğik satır ve Farsça bir rubai içeren, Mir Ali Haravi imzalı veya ona atfedilen sayfa.

Bu eser aynı anda birkaç şekilde tanımlanabilir:

Hat kıtasıdır; kompozisyonu çelipadır; metni Farsça rubaidir; daha sonra bir albüm yapısına yerleştirilmiştir.

Bu tanımlar birbirini dışlamaz.

“Çelipa” kelimesinin tarihi bakımından da dört eğik satırlı yapının tarihî varlığı ile terimin bugünkü öğretici anlamda ne zaman yerleştiğini birbirinden ayırmak gerekir. Yapının tarihî eserlerdeki varlığı açıktır, ancak terimin tam kullanım tarihi eski kaynakların uzmanlıkla incelenmesini gerektirir.

Siyah Meşk: Alıştırmadan seyredilen esere

Siyah meşki anlamak için önce onu daha geniş anlamdaki meşkten ayırmak gerekir.

Meşk daha geniş bir kavramdır.

Hattat, harf biçimlerini, bağlantıları ve kombinasyonları öğrenmek ve pekiştirmek için tekrar tekrar yazar. Bu alıştırma tek tek harflerden karmaşık birleşimlere kadar uzanabilir.

Ancak her meşk siyah meşk değildir.

Siyah meşkte harf ve kelime tekrarları devam ettikçe sayfa giderek yoğunlaşır. Biçimler üst üste gelebilir, yazı yönü değişebilir ve okunabilirlik azalabilir.

Fakat sayfanın yalnızca yoğun veya zor okunur olması onu siyah meşk olarak adlandırmak için yeterli değildir.

Tekrar ve alıştırma mantığı eserin yapısında bulunmalıdır.

Siyah meşkin tarihi yalnızca alıştırma kâğıtlarının tarihi değildir.

Yaklaşık 17. yüzyıldan kalan bazı örnekler daha sonra bordürlenmiş veya koleksiyonlara monte edilmiştir. Daha geç dönemlerde ise alıştırmanın yoğun ve tekrarlı dilini bilinçli olarak daha gösterişli yapılarda kullanan eserler ortaya çıkmıştır.

Asadullah Shirazi'nin siyah meşki, 1258 H / 1842–1843.

Eser süslü bir bordür içinde yer almakta ve albüm yaprağı olarak saklanmaktadır.

Tekrar ve alıştırma mantığı hâlâ görülür, fakat eserin son hâli yalnızca kâğıdı gelişigüzel doldurmanın sonucu değildir.

Bununla birlikte, bu Kaçar dönemi eserinin durumunu önceki dönemlerin bütün siyah meşklerine genellememek gerekir.

Muraqqa': Eserlerin yeniden bir araya geldiği yer

Muraqqa' ne bir hat türüdür ne de yazı yöntemi.

Eserleri toplamak, monte etmek ve yeniden sunmak için kullanılan bir yapıdır.

Bir muraqqa' içinde hat kıtaları, resimler, çizimler ve başka eserler bir araya gelebilir. Bu parçaların aynı zamanda, aynı şehirde veya hatta aynı kültürde üretilmiş olması gerekmez.

Bir albüm yaprağı da birkaç katmandan oluşabilir: merkezdeki eser, ince çerçeveler, renkli bordürler, süslemeler ve çevredeki küçük çalışmalar.

Her katmanın farklı bir tarihi olabilir.

Bu nedenle muraqqa' nötr bir kap değildir.

Neyin neyin yanına yerleştirildiği, nasıl çerçevelendiği ve hangi sırada görüldüğü izleyicinin deneyimini değiştirir.

Bugün tek bir sayfa olarak gördüğümüz şey, farklı zaman ve ortamlarda üretilmiş parçaların bir araya getirilmesinin sonucu olabilir.

Bu, muraqqa'ın önemli özelliklerinden biridir.

Bir sayfa tek bir yaratım anının sonucu değil, birkaç aşamalı seçme, taşıma ve yeniden birleştirme sürecinin ürünü olabilir.

Bir eserin birden fazla doğru adı olabilir

Bu nedenle eserleri değerlendirirken tek, nihai ve dışlayıcı bir etiket aramak doğru değildir. Daha kesin tanım genellikle katmanlıdır.

Örneğin:

“Çelipa kompozisyonunda, Farsça bir rubaiyi nastaliqla içeren hat kıtası; daha sonra bir muraqqa' sayfasına monte edilmiş ve bugün bağımsız yaprak olarak korunmaktadır.”

Ya da:

“Alıştırma kökenli nastaliq siyah meşk; daha sonra bordürlenmiş ve albüme yerleştirilmiştir.”

Ya da:

“Nastaliqla yazılmış edebî bir yazmadan ayrılmış yaprak; daha sonra yeni bordürler içinde yeniden monte edilmiştir.”

Bu tanımlar tek bir kelimeden daha karmaşıktır, ama daha kesindir.

Sanat tarihinde bu tür ayrıntılar çoğu zaman bugün gördüğümüz şey ile başlangıçta üretilen şey arasındaki farkı açıklar.

Müze etiketini nasıl okumalıyız?

Müze etiketi iyi bir başlangıç noktasıdır, ancak terimlerini dikkatle okumak gerekir.

Folio, yani yaprak, iki yüzü olan maddi bir birimi ifade eder.

Detached folio yazıyorsa, yaprağın bir zamanlar yazma veya albümün parçası olduğu, bugün ise ayrı saklandığı anlamına gelir. Bu ifade tek başına ne zaman veya neden ayrıldığını göstermez.

Album page veya album folio, eserin bir albüm yapısında bulunduğunu gösterir.

Ancak merkezdeki parçanın başlangıçtan itibaren o albüm için üretildiğini kanıtlamaz.

Panel genel bir terimdir; kıta, yazma parçası veya alıştırma örneği için kullanılabilir.

Mounted veya remounted, eserin bir zemine monte edildiğini veya yeniden monte edildiğini gösterir.

Attributed to, atfın kesin olmadığı anlamına gelir.

Signed by ise yalnızca eser üzerinde bir isim bulunduğunu kaydeder; bu imzanın özgünlüğü veya hattatın gerçek eliyle ilişkisi yine araştırma gerektirebilir.

Bu nedenle katalog başlığı, görsel, malzeme, ölçü, mülkiyet geçmişi ve başka araştırmalarla birlikte okunmalıdır.

Kitabet, kıta, çelipa, siyah meşk ve muraqqa' nasıl ayrılır?

Basitleştirirsek:

Kitabet, devamlı bir metnin yazılması ve yazma üretilmesiyle ilgilidir.

Kıta, sınırlı ve görece bağımsız bir hat birimidir.

Çelipa, satırların sayfadaki yerleşimini açıklar.

Siyah meşk, alıştırma, tekrar ve yoğunluk mantığından doğar; bazı örnekler daha sonra sergileme ve koleksiyon nesnelerine dönüşmüştür.

Muraqqa', farklı eserleri seçen, monte eden ve yeniden sunan bir yapıdır.

Bu terimler aynı soruya cevap vermez.

Hat eserlerine bakarken hatırlamamız gereken en önemli nokta belki de budur.

Eserin biçimini katman katman görmek gerekir

Bir nastaliq eser yalnızca bugün çerçeve içinde gördüğümüz şey değildir.

Bir yazmanın kitabeti sırasında ortaya çıkmış, daha sonra kitaptan ayrılmış, yeni bir muraqqa'a yerleştirilmiş ve birkaç yüzyıl sonra yeniden bağımsız bir yaprak olarak müzeye girmiş olabilir.

Başka bir kıta başlangıçtan itibaren bağımsız olabilir, çelipa kompozisyonuna sahip olabilir ve sonra bir albüme monte edilmiş olabilir.

Bir siyah meşk de alıştırma olarak başlayıp daha sonra bordür ve tezhip alacak kadar değerli görülmüş olabilir.

Bu nedenle nastaliqta biçimi anlamak yalnızca bir ad bulmaktan ibaret değildir.

Her kelimenin eserin hayatının hangi bölümünü açıkladığına bakmak gerekir.

Bu katmanları ayırdığımızda yazmayı kıtayla, şiir türünü sayfa kompozisyonuyla, alıştırmayı sergilemeyle ve eserin bugünkü hâlini ilk biçimiyle karıştırmayız.

Belki de bu bakış, hat eserlerini yalnızca güzel yazılar olarak değil, tarihi, hareketi ve maddi yaşamı olan nesneler olarak görmemizi sağlar.

Kaynaklar

Déroche, François. Islamic Codicology: An Introduction to the Study of Manuscripts in Arabic Script. Al-Furqan Islamic Heritage Foundation, 2005.

Ekhtiar, Maryam. “Practice Makes Perfect: The Art of Calligraphy Exercises (Siyāh Mashq) in Iran.” Muqarnas 23, 2006, pp. 107–130.

Ernst, Carl W. “The Spirit of Islamic Calligraphy: Bābā Shāh Iṣfahānī’s Ādāb al-Mashq.” Journal of the American Oriental Society 112, no. 2, 1992, pp. 279–286.

Gacek, Adam. Arabic Manuscripts: A Vademecum for Readers. Brill, 2009.

Roxburgh, David J. The Persian Album, 1400–1600: From Dispersal to Collection. Yale University Press, 2005.

Thackston, Wheeler M. Album Prefaces and Other Documents on the History of Calligraphers and Painters. Brill, 2001.

Eslami, Kambiz. “Golšan Album.” Encyclopaedia Iranica.

Yūsofī, Ḡolām-Ḥosayn. “Calligraphy.” Encyclopaedia Iranica.

The Metropolitan Museum of Art. Collection records for Divan of Mir ‘Ali Shir Nava’i, Page of Calligraphy from an Anthology of Poetry by Sa‘di and Hafiz ve Album Leaf with Calligraphic Exercise (siyah mashq).

National Museum of Asian Art. Collection records for F1939.50b, S1986.343 ve F1956.12.

Library of Congress. Letter Exercises, Mir ‘Imad al-Hasani, LCCN 2019714598.