나스타알리크란 무엇인가?

역사와 형태, 쓰임을 살펴보다

나스타알리크는 때때로 문자, 알파벳, 심지어 하나의 폰트로 여겨지기도 한다. 그러나 어느 하나만으로는 정확한 정의가 되지 않는다. 나스타알리크는 본래 하나의 서예 양식이다. 글자와 단어의 형태를 만들고, 그것들이 행과 종이의 공간 안에서 어떤 관계를 맺을지를 정하는 역사적이고 규범화된 방식이다.

이 양식은 이슬람력 8세기 후반, 즉 서기 14세기에 이란의 문화권에서 점차 형성되었다. 이어지는 곡선, 일부 수직 요소의 상대적인 짧음, 절제된 길게 뻗는 획, 붓자국 굵기의 변화, 그리고 단어가 행 안에 놓이는 방식이 그 시각적 성격을 구성한다.

나스타알리크는 페르시아 시와 서적 예술과 깊은 관계를 맺었지만, 그 역사가 시나 오늘날 이란의 지리적 영역에만 한정되는 것은 아니다. 이 서체를 이해하려면 형태와 용도, 그리고 여러 세기에 걸쳐 이어진 변화의 흐름을 함께 살펴볼 필요가 있다.

(Yousefi, “Calligraphy,” Encyclopaedia Iranica; National Museum of Asian Art, Nastaliq: The Genius of Persian Calligraphy)

나스타알리크는 언어나 알파벳이 아니라 서예 양식이다

나스타알리크의 정의를 분명히 하려면 먼저 언어, 문자 체계, 서예 양식을 구분해야 한다.

페르시아어는 페르시아-아랍 문자 체계로 표기된다. 같은 글자라도 나스흐, 탈리크, 나스타알리크, 셰카스테 나스타알리크 등 여러 서예 양식으로 쓸 수 있다.

페르시아어의 khat이라는 말은 여러 의미를 지니기 때문에 문제를 조금 복잡하게 만든다. 문자 체계를 뜻하기도 하고 개인의 필체를 가리키기도 하며, khat-e Nastaliq처럼 특정한 서예 양식을 의미하기도 한다.

나스타알리크에서는 단순히 글씨를 아름답게 쓰는 것만이 중요하지 않다. 글자의 형태, 각 부분의 비례, 간격, 연결 방식, 단어의 위치, 종이 위의 여백이 모두 최종 결과에 영향을 준다. 따라서 같은 시나 문구라도 나스흐, 나스타알리크, 셰카스테로 썼을 때 전혀 다른 시각적 경험을 만들어 낸다.

나스타알리크 폰트 역시 나스타알리크 자체와 동일하게 보아서는 안 된다. 폰트는 이 양식의 글자 형태와 연결을 디지털 환경에서 재현하려는 시도다. 외형적 특징을 상당 부분 구현할 수 있지만, 디지털 조판과 실제 펜으로 손으로 쓰는 과정은 서로 다르다.

왜 ‘나스타알리크’라고 부르는가?

‘나스타알리크’라는 명칭은 일반적으로 나스흐와 탈리크라는 두 이름의 결합에서 유래한 것으로 설명된다. 이러한 어원 설명은 전문 자료에서도 확인되지만, 나스타알리크가 특정 시점에 두 양식을 단순히 직접 결합하여 만들어졌다는 오해를 낳을 수 있다.

역사적 자료는 이보다 복잡한 모습을 보여 준다.

나스타알리크의 형성은 점진적인 과정이었던 것으로 보인다. 이후 나스타알리크의 특징으로 자리 잡은 요소 중 일부는 더 이른 시기의 과도기적 사례에서도 나타나며, 시간이 흐르면서 점차 뚜렷한 질서와 정체성을 갖추게 된다.

따라서 나스타알리크라는 이름은 나스흐와 탈리크와의 역사적 관계를 떠올리게 하지만, 이 양식 자체를 이해하려면 그 구조와 시각적 특징을 더 깊이 살펴보아야 한다.

(Yousefi, “Calligraphy”; Sedaghat Jabbari, “The Formation and Development of Nastaliq Script in the Eighth and Ninth Centuries AH”)

나스타알리크는 어떻게 알아볼 수 있을까?

나스타알리크는 한 가지 특징만으로 구별할 수 없다. 단어가 쿠르시(kursi) 위에 놓이는 방식, 글자의 형태, 곡선의 움직임, 길게 뻗는 획, 획 굵기의 변화, 글씨와 여백의 관계가 함께 모여 그 정체성을 만든다.

쿠르시와 행의 움직임

서예에서 쿠르시는 행 안에서 글자와 단어가 자리 잡는 가상의 기준선을 뜻한다. 실제로 종이에 그어진 선이라기보다, 글씨의 각 요소가 서로 어떻게 배치되어 있는지 이해하기 위한 기준이다.

나스타알리크에서 단어들은 언제나 고정된 수평선 위에 놓이지 않는다. 한 행이나 반구절의 일부가 올라가거나 내려가고, 또는 사선 방향으로 움직일 수 있다. 이러한 높이의 변화는 행에 움직임을 만들며, 나스타알리크의 외형을 이해하는 데 중요한 특징이다.

곡선, 수직 요소와 길게 뻗는 획

나스타알리크에서는 곡선의 움직임이 두드러진다. 글자의 회전과 곡선은 단어와 행을 따라 이어지는 필획의 흐름을 한층 연속적으로 보이게 한다.

이러한 곡선과 함께 수직 요소도 존재하지만, 일부는 많은 나스흐 사례와 비교했을 때 상대적으로 짧다. 이러한 높이와 곡선의 관계는 두 양식의 시각적 차이를 만드는 요소 중 하나다.

길게 뻗는 획도 단지 빈 공간을 채우기 위해 사용되는 것은 아니다. 두 밀집된 부분 사이에 간격을 만들거나, 행의 움직임 방향을 바꾸거나, 전체 구성의 균형을 조정하는 역할을 할 수 있다.

글자의 형태 역시 주변 환경과 완전히 분리되어 작동하지 않는다. 단어 안에서 글자가 놓이는 위치, 연결 방식, 전체 구성에서 차지하는 자리에 따라 실제 표현 방식이 달라질 수 있다.

따라서 나스타알리크를 처음 구별할 때는 단어 높이의 변화, 곡선 운동, 일부 수직 요소의 상대적 짧음, 절제된 길게 뻗는 획, 획 굵기의 변화, 여백의 사용 방식 등 여러 특징을 함께 살펴보는 것이 좋다.

나스타알리크는 나스흐, 탈리크, 셰카스테 나스타알리크와 어떻게 다른가?

이 양식들은 역사적으로 서로 완전히 무관하지 않지만, 각각 고유한 구조와 성격을 갖고 있다. 우선 몇 가지 일반적인 차이를 살펴보면 경계를 이해하는 데 도움이 된다.

나스타알리크와 나스흐

나스흐는 아랍 문자에 기반한 주요 서예 양식 가운데 하나다. 많은 사례에서 수직 요소가 더 뚜렷하게 드러나고, 행은 보다 규칙적이고 곧게 정리된다.

나스타알리크에서는 단어의 움직임이 대체로 더 부드럽고 곡선적으로 보인다. 글자와 단어의 높이 변화, 일부 수직 요소의 상대적인 짧음, 비스듬히 길어지는 획 역시 행에 다른 성격을 부여한다.

다만 이러한 차이는 초보적인 구별을 위한 것이다. 각 서체의 규칙은 몇 가지 외형적 특징만으로 설명하기에는 훨씬 정교하다.

나스타알리크와 탈리크

탈리크는 특히 행정 및 서기관의 문서에서 중요하게 사용된 역사적 서예 양식이며, 나스타알리크가 형성되는 데 영향을 준 배경 가운데 하나다.

그러나 나스타알리크를 단순히 탈리크를 더 정돈하거나 ‘더 아름답게’ 만든 형태로 볼 수는 없다. 나스타알리크는 시간이 흐르면서 독자적인 구조와 연결 방식, 규칙을 갖추어 별개의 서예 양식으로 발전했다.

나스타알리크와 셰카스테 나스타알리크

셰카스테 나스타알리크는 더 후대에 형성된 양식이며, 보다 광범위한 연결과 높은 밀도가 특징이다. 여기서 셰카스테는 불완전하거나 무질서하거나 망가졌다는 의미가 아니라, 글자의 구성과 연결 방식에 일어난 변화를 뜻한다.

따라서 비스듬하거나 빠르게 쓰였거나 움직임이 강한 모든 나스타알리크를 셰카스테 나스타알리크라고 부를 수는 없다. 핵심적인 차이는 단순한 필기 속도나 외형적 밀도에 있는 것이 아니라, 연결 체계와 글쓰기 구조에 있다.

나스타알리크는 어디에 사용되었는가?

시, 문학 필사본과 서예 작품

나스타알리크와 페르시아 문학의 관계는 그 역사에서 가장 잘 알려진 부분 가운데 하나다. 니자미와 사디의 작품을 담은 필사본, 그리고 페르시아어 시인의 시를 쓴 서예 작품들은 이 양식이 시를 기록하고 서적을 꾸미는 데 중요한 위치를 차지했음을 보여 준다.

페르시아 시의 구조 역시 서예가에게 흥미로운 가능성을 제공한다. 한 베이트를 이루는 두 반구절은 종이 위에서 서로 다른 움직임으로 배치될 수 있으며, 길게 뻗는 획과 간격, 비스듬한 행은 두 부분 사이의 시각적 관계를 조정하는 데 도움을 준다.

그렇다고 나스타알리크가 오직 시를 위해 만들어졌거나 시에만 적합했다는 뜻은 아니다.

그 사용은 산문, 독립된 서예 작품, 무라까 앨범, 일부 문서 영역으로도 확장되었다.

(Yousefi, “Calligraphy”)

역사적 이란에서 중앙아시아와 인도까지

나스타알리크는 이란의 문화적 환경에서 형성되었지만 그곳에만 머물지 않았다. 호라산, 헤라트, 부하라, 중앙아시아, 인도 아대륙으로 확산되었고, 일부 오스만 문화권에서도 알려졌다.

(Yousefi, “Calligraphy”; National Museum of Asian Art, Nastaliq: The Genius of Persian Calligraphy)

중앙아시아에서 제작된 일부 서예 작품은 훗날 인도 무굴 궁정의 앨범에 들어가기도 했다. 이러한 사례는 다른 많은 예술품과 마찬가지로 서예 작품도 여러 지역 사이를 이동했고, 그 과정에서 예술적 전통과 양식도 함께 전달되었음을 보여 준다.

이러한 작품을 연구할 때는 서예 작품이 처음 쓰인 시기, 테두리 장식이 추가된 시기, 그리고 앨범에 편입된 시기를 구분할 필요가 있다.

나스타알리크는 인도 아대륙에서도 중요한 흐름을 형성하며 그 지역의 문자 전통 안에서 이어졌다. 우르두어와 그 문자 전통에서 나스타알리크가 차지하는 위치는 별도의 주제지만, 이러한 확산만 보더라도 나스타알리크의 역사를 오늘날 이란의 정치적 국경 안에서만 찾을 수 없음을 알 수 있다.

나스타알리크는 어떻게 형성되었는가?

이슬람력 8세기의 점진적 형성

전문 자료들은 일반적으로 나스타알리크의 형성을 이슬람력 8세기 후반, 즉 서기 14세기 이란의 문화권에서 찾는다.

그러나 이를 특정한 한 해나 순간에 한정하지 않는 편이 더 적절하다.

초기 사례를 연구한 결과, 나스타알리크가 보다 안정된 형태로 나타나는 작품보다 앞선 시기에도 그와 유사한 몇몇 특징이 존재했음이 확인되었다. 이는 나스타알리크가 점진적으로 형성되었다는 견해를 뒷받침하지만, 일부 과도기적 사례의 연대와 제작 지역을 둘러싸고는 의견 차이가 존재한다.

타브리즈와 시라즈는 모두 이 시기를 연구하는 데 중요하다. 현재의 자료를 바탕으로 일부 연구자들은 나스타알리크의 형성을 역사적 이란 안의 여러 문화 및 필사본 제작 중심지와 관련된 과정으로 보며, 어느 한 도시의 산물이라고 단정하기 어렵다고 본다.

(Sedaghat Jabbari; Kardar-Tehran and Gholichkhani; National Museum of Asian Art)

미르 알리 타브리지: 나스타알리크의 창시자인가, 체계를 정립한 인물인가?

나스타알리크의 기원을 논할 때 미르 알리 타브리지의 이름은 거의 언제나 등장한다. 그러나 여기서는 전통적인 서술과 현대 역사 연구를 구분할 필요가 있다.

전통적인 서예사에서 미르 알리 타브리지는 나스타알리크의 vazi', 즉 창시자로 알려져 있다. 이러한 관점은 역사 문헌과 서예가 계보에도 반영되어 있다.

최근의 연구는 미르 알리 이전에도 과도기적 사례와 특징이 존재했다는 점을 고려하여, 하나의 서예 양식 전체를 한 개인이 완전히 발명했다고 보는 데 더욱 신중한 태도를 취한다. 이러한 관점에서 미르 알리의 역할은 나스타알리크를 정리하고 규범화하며 보다 명확한 형태로 정착시키는 데 있었다고 볼 수 있다.

두 관점은 반드시 같은 질문에 답하는 것은 아니다. 전통적 서술은 후대의 서예가들이 미르 알리의 위치를 어떻게 이해했는지를 보여 준다. 반면 현대의 역사 연구는 필사본과 연대가 기록된 작품을 검토하여 나스타알리크의 형성 과정을 재구성하려 한다.

따라서 좀 더 정확하게 말하면 다음과 같다. 서예 전통에서는 미르 알리 타브리지를 나스타알리크의 창시자로 인정하지만, 최근 연구에서는 그가 이 양식을 체계화하고 정착시키는 데 한 역할을 더 중점적으로 살펴본다.

(Qazi Ahmad, Calligraphers and Painters; Yousefi, “Calligraphy”; Sedaghat Jabbari)

미르 알리 타브리지의 서명이 있는 니자미의 호스로와 시린 필사본은 이 논의에서 중요한 작품 가운데 하나다. National Museum of Asian Art는 이 필사본을 약 1400년경으로 본다.

헤라트와 술탄 알리 마슈하디에서 미르 에마드까지

나스타알리크의 역사는 초기 형성과 함께 끝나지 않았다. 이슬람력 9세기와 10세기에는 헤라트 같은 중심지에서 양식이 발전했고, 여러 서예가가 이를 다듬고 이어 가는 데 기여했다.

술탄 알리 마슈하디는 그의 작품을 통해 행의 질서, 획 굵기 변화에 대한 통제, 서로 다른 높이에 단어를 배치하는 방식을 분명히 볼 수 있는 인물이다.

사파비 시대의 미르 에마드 하사니 작품에서도 길게 뻗는 획, 비스듬한 행, 단어의 밀도, 여백 사이의 관계가 뚜렷하게 드러난다.

그러나 나스타알리크의 역사는 술탄 알리에서 시작하지도, 미르 에마드에서 끝나지도 않는다. 두 사람은 수많은 서예가가 형성과 지속에 참여한 훨씬 긴 흐름 속에서 널리 알려진 두 사례일 뿐이다.

(Yousefi, “Calligraphy”; National Museum of Asian Art; The Metropolitan Museum of Art)

나스타알리크와 페르시아의 기록 문화유산

나스타알리크의 중요성은 글자 형태의 아름다움에만 있지 않다. 문학 필사본부터 독립 서예 작품과 무라까 앨범에 이르기까지 페르시아의 중요한 기록 유산 상당 부분이 이 양식으로 쓰였다.

나스타알리크를 더 잘 이해하게 되면 오래된 필사본을 볼 때 더 이상 단어만 읽지 않게 된다. 글자의 형태, 행의 움직임, 간격, 글씨의 크기, 그리고 글과 종이 공간의 관계에도 눈을 돌리게 된다.

이러한 작품에서 서예는 단순히 텍스트를 전달하는 수단이 아니다. 텍스트가 어떻게 제시되는가 역시 작품을 경험하는 일부다. 글이 종이에 어떻게 배치되는지, 어느 정도 크기로 쓰였는지, 서적 장식이나 여백과 어떤 관계를 맺는지는 작품을 더 온전히 이해하도록 돕는다.

어쩌면 이것이 나스타알리크에 가까이 다가가는 가장 좋은 방법 가운데 하나일 것이다. 그것을 단순히 글자를 쓰기 위한 규칙의 집합으로만 보지 않는 것이다. 나스타알리크는 글자와 움직임, 공간과 텍스트 사이의 관계에서 만들어졌으며, 그 관계는 수세기에 걸쳐 형성되어 페르시아의 중요한 시각 문화와 기록 문화를 함께해 왔다.